Inhoud
- Niet-religieuze scenario's
- realisme
- Verbindingen met klassieke gevoeligheid
- Beroemde kunstenaars uit de Renaissance
Renaissance kunst bestaat uit creatieve, visuele, sculpturale en stilistische werken van Europese kunstenaars tijdens de Renaissance, over het algemeen gedefinieerd als het tijdperk tussen de 15e en vroege 17e eeuw. Renaissance-kunst kwam naar Frankrijk, Duitsland en de rest van Europa. De twee hoofddoelen van Renaissance-kunstenaars waren de uitbreiding van artistieke expressie voorbij het religieuze toneel en realistische artistieke expressie.
Niet-religieuze scenario's
Een combinatie van factoren droeg bij tot de artistieke interesse voorbij het religieuze toneel tijdens de Renaissance. De rijkdom van de familie Medici in Florence stelde hen in staat om de eerste beschermheren van kunst buiten de katholieke kerk te worden. Naarmate de welvaart in Europa groeide, werden andere rijke personen ook vaste klanten waardoor kunstenaars zich konden concentreren op de activiteiten van hun keuze. Bovendien creëerde de groei van het humanisme - gericht op aardse in plaats van spirituele activiteiten - een cultuur waarin realistische of fantasievolle scenario's met voorkeur werden bekeken.
Uitgebreide kennis van de wereld heeft de interesse van kunstenaars uit de Renaissance in niet-religieuze settings aangewakkerd (Comstock / Comstock / Getty Images)
realisme
De Renaissance zag ook de opkomst van realistische kunst, in schril contrast met de meer simplistische en gestileerde artistieke stijlen uit het verleden. Renaissance Humanisme heeft bijgedragen aan kunstenaars die driedimensionale perspectieven en technieken onderzoeken, de menselijke anatomie bestuderen en mensen uitbeelden in alledaagse scènes. De 'Mona Lisa' van Leonardo da Vinci is een van de beroemdste voorbeelden van renaissancekunst en vertegenwoordigt een uiterst eenvoudige figuur met een gedetailleerd landschap van een realistisch landschap.
Verbindingen met klassieke gevoeligheid
De Renaissance was getuige van een groeiende belangstelling voor klassieke Griekse en Romeinse teksten en artistieke stijlen. Kunst, architectuur en academische studie, samen met burgerlijke en religieuze plechtigheden in heel Europa, trachtten de klassieke stijl en attitudes te imiteren. Bovendien hebben nieuwe manieren van reizen kunstenaars en wetenschappers in staat gesteld om archeologische expedities naar oude ruïnes uit te voeren en kennis uit de eerste hand van klassieke idealen terug te brengen. De klassieke focus van het leven op aarde, eerder dan religieuze ervaringen, had een sterke invloed op Renaissance-kunstenaars.
Beroemde kunstenaars uit de Renaissance
De eerste grote kunstenaar uit de Renaissance was Giotto. Hij leefde vóór wat de meeste historici beschouwen als het begin van de Renaissance, maar hij schilderde realistische en aardse taferelen. Later zouden kunstenaars het werk dat hij begon, uitbreiden. Leonardo da Vinci is misschien wel de meest beroemde kunstenaar uit de Renaissance en heeft stukken gemaakt zoals "Mona Lisa" en "Het laatste avondmaal". Michelangelo was een beroemd schilder, beeldhouwer en architect en zijn standbeeld van David blijft wereldberoemd. Michelangelo schilderde ook de koepel van de kerk van St. Peter in Rome en het plafond van de Sixtijnse kapel.
