Inhoud
- introductie
- De eerste opnames van Charley Patton - 1929
- De uitvinding van de massieve elektrische gitaar - 1940
- Twee schijven en een microfoon - 1947
- Elvis Presley laat zijn eerste indruk achter - 1954
- Onafhankelijkheid van Jamaica - 1962
- The Beatles binnenvallen de Verenigde Staten - 1964
- Dylan eletriza - 1965
- Woodstock - 1969
- Black Sabbath - 1969
- The Rolling Stones spelen in Altamont - 1969
- Komt naar Disco - 1973
- Kraftwerk lanceert "Autobahn" - 1974
- De eerste show van de Sex Pistols - 1976
- Rapper's Delight - 1980
- De Roland TB-303 is uitgebracht - 1981
- Live hulp - 1985
- De opkomst van ecstasy - circa 1986
- Gangsta Rap - 1988
- Napster - 1999
- Electronic Dance Music (EDM) treft de VS - 2010
introductie
Zoals zoveel andere dingen klinkt muziek de afgelopen 100 jaar beter, innovatiever en invloedrijker dan ooit tevoren. De verscheidenheid, mixen, overvloed aan invloeden hebben van muziek een monumentale kracht gemaakt in cultuur, maatschappij en politiek. Veranderde levens en blijft veranderen. Er gebeurden zoveel dingen dat 20 momenten in een hele eeuw niet eens kunnen ruiken. We hopen dat deze selectie helpt bij het samenstellen van het panorama van de afgelopen 100 jaar muziek.
De eerste opnames van Charley Patton - 1929
Bekend als de vader van de Delta Blues en inspirerende meer Blues-muzikanten dan welke andere artiest dan ook, Charley Patton maakte zijn belangrijkste opnames voor Paramount en Gennett in 1929. Hij werd bekend door toneeltrucs, zoals gitaar spelen en het instrument achter zijn hoofd zetten, knieën en rug. Dat was in de vroege jaren 1930, bijna veertig jaar voordat Jimi Hendrix beroemd werd met dezelfde trucs. The Blues vormden de ruggengraat van rock en pop, en Charley Patton stond aan het begin van dit alles.
De uitvinding van de massieve elektrische gitaar - 1940
Hoewel anderen halfvaste gitaren produceerden met akoestische voortplanting vóór 1940, is Les Paul degene die de eer krijgt van de maker van de massieve elektrische gitaar. Ze stond bekend als "de log" en had weinig overeenkomsten met de Gibson Les Paul die later zou worden vrijgegeven. Voor de leken: de massieve gitaar is verreweg het populairste type elektrische gitaar en in het algemeen is het iemand die geen gat in het midden heeft. De impact op moderne muziek hoeft hier niet te worden uitgelegd, maar dit ontwerp en dat van zijn opvolgers sprong rechtstreeks in het centrum van de moderne muziek.
Twee schijven en een microfoon - 1947
Hoewel Jimmy Savile beschuldigd wordt van het stelen van kinderen, wordt hij algemeen beschouwd als de eerste persoon die twee draaitafels aanzet met een microfoon en een mengpaneel ertussen. Het leek nog steeds niet veel op beat-matchen en scratchen, maar in 1947 was het zeker iets van een pionier. Hij werd eens gepest door een collega die vroeg: "Kan het publiek niet verwachten dat je het record verandert?" "De mijne kan het niet," antwoordde hij. Tegenwoordig zijn de pauzes tussen de nummers in de clubs uitgestorven dan die van de dinosaurussen.
Elvis Presley laat zijn eerste indruk achter - 1954
Het was met de opname van "That's All Right" dat Elvis zijn reis begon om de meest herkenbare figuur in moderne muziek te worden. Het hoofd van het platenbedrijf, Sam Phillips, wilde een blanke persoon vinden die zwart klonk - hij zei dat hij er een miljard dollar van zou maken. En hij vond zo'n man in Elvis - toen een 19-jarige trucker - in 1954. Rock and roll bestond al voor Elvis, maar hij was degene die het genre in een wereldwijd fenomeen veranderde.
Onafhankelijkheid van Jamaica - 1962
In 1962 viel de onafhankelijkheid van Jamaica samen met de groeiende populariteit van nieuwe ska en reggae geluiden. De nationale trots van de twee miljoen inwoners gaf aanleiding tot feestelijke muziek en de unieke Jamaicaanse identiteit die naar de hele wereld zou worden geëxporteerd en zou zijn weerslag hebben ook na de decennia van zijn oorsprong. Een Jamaicaanse diaspora bracht de muziek voornamelijk naar Londen, waar het later de geboorte van alle dansmuziek zou beïnvloeden - vooral jungle, drum en bas, dub step en rave.
The Beatles binnenvallen de Verenigde Staten - 1964
De opmars van de Beatles in de popmuziek in de jaren zestig werd voor eens en voor altijd bevestigd toen ze de Atlantische Oceaan overstaken en de weg vrij maakten voor vele andere Britse bands die in hun voetsporen zouden treden als onderdeel van de 'British Invasion'. Ze verschenen meerdere keren op tv en kwamen later in hetzelfde jaar terug. In de Verenigde Staten hebben ze voor het eerst ongeoorloofde drugs geprobeerd toen Bob Dylan hen een joint aanbood. Het belang hiervan - en de daaropvolgende invloed van drugs op het werk van de Beatles en de meeste bands uit de jaren zestig - is moeilijk te minimaliseren.
Dylan eletriza - 1965
Bob Dylan, beroemd om zijn gitaar- en mondharmonicapresentaties en zijn anti-magistrale teksten, was de lieveling van de folkscène in de vroege jaren 1960. Zijn beslissing om zich in 1965 bij elektrische instrumenten aan te sluiten met een kant van zijn album "Bringing It All Back Home "- en tijdens haar live-tournee - werd door vijandige puristen vijandig ontvangen, die zeiden dat Dylan uitverkocht was. Hun live-optredens, te beginnen met de show op het Newport Folk Festival in datzelfde jaar, waren akoestisch in de eerste helft, en begeleid door de band Hawks en hun elektrische instrumenten in de tweede helft. Hij werd door een fan tijdens zijn tournee in Engeland in 1966 notoir 'Judas' genoemd. Zijn beslissing om te 'elektrificeren' opende de deur naar de experimentele tweede helft van dat decennium.
Woodstock - 1969
Het legendarische gratis concert dat ongeveer 400.000 mensen naar een boerderij in New York in de Verenigde Staten trok, maakte het domein van de jaren zestig van de vorige eeuw tot muziek uit de 20e eeuw. Het oorspronkelijke idee was om geld te verdienen - bijna 190.000 tickets werden verkocht vóór de show - , maar toen ze met cijfers kwamen die veel hoger lagen, bepaalden de organisatoren het kappen van de hekken de avond voor het festival. Alles gehad - seks, drugs, rock and roll en modder. Jimi Hendrix 'prestaties betraden muzikale folklore, maar slechts een klein percentage van het publiek keek ernaar - de meesten gingen maandag weg vanwege slecht weer.
Black Sabbath - 1969
De eerste echte heavy metal band was de ultieme antithese van de vrede en liefdegeneratie die haar oorsprong vond. Met verwijzingen naar occulte en zware gitaren werd de band geïnspireerd door horrorfilms, maar schreef ook meer gepolitiseerde liedjes. Onder leiding van Ozzy Osbourne tot 1979 - en jaren later - blijft de band, in verschillende configuraties, doorgaan met schrijven en spelen tot vandaag, waarbij ze veel van de metalbands overwinnen die erachter kwamen en werden beïnvloed door hen.
The Rolling Stones spelen in Altamont - 1969
Het werd aangekondigd als de dag waarop de hippiedroom stierf. De zakenlieden van Rolling Stones besloten om leden van Hell's Angels in te huren als bewakers voor hun gratis show in 1969, maar bikers bleken de verkeerde keuze te zijn toen een gewelddadige opstand het publiek overnam. Sommige mensen probeerden op het podium te klimmen, en toen de 18-jarige Meredith Hunter een pistool trok, werd ze doodgestoken door een van Hell's Angels. Het incident werd gefilmd en de tragische show werd vereeuwigd in de documentaire "Gimme Shelter".
Komt naar Disco - 1973
Alle vormen van uitgaan zijn geworteld in New Yorkse discotheken en discomuziek in de vroege jaren 1970. Clubs waren vooral populair in de nieuwe homoscene, die sinds het einde van het vorige decennium meer open was. Het was een reactie op rock van het afgelopen decennium, en dansen was het enige dat telde.De scene, die ook populair werd onder zwarte en Latino-gemeenschappen, groeide in de jaren zeventig tot bands als de Bee Gees en films als "Saturday Night Fever" klassiekers werden.
Kraftwerk lanceert "Autobahn" - 1974
Het was op hun vierde album dat de repetitieve elektronische beats van Kraftwerk het werk werd dat de basis zou zijn van toekomstige dansmuziek, popbeladen synths uit de jaren 80 en alle vormen van elektronische muziek. Met behulp van de meest geavanceerde synthesizers, was de band niet bang om traditionele instrumenten te bespelen. Het was echter hun baanbrekende technologie die hen een plaats verdiende in de klassieke serie "Tomorrow's World" in 1975, waarbij hun muziek aan de gewone Britse burger werd gebracht. De band en het album trekken tot vandaag een legioen van volgers.
De eerste show van de Sex Pistols - 1976
Honderden mensen die in 1976 in de Lesser Free Trade Hall van Manchester zouden passen, beweren daar te zijn geweest, dat is hun belang voor moderne muziek. Het was het geboortemoment van punk, en de inspiratie voor degenen die er eigenlijk waren, was zo dat de muziek generaties lang werd veranderd. Zelfs degenen die niet van punk houden, kunnen niet ontkennen dat hij de muziek heeft veranderd. Onder degenen die bekend zijn in het publiek zijn namen als Peter Hook en Bernard Sumner (die Joy Division zouden zijn), Howard Devoto en Pete Shelley (Buzzcocks), Mark E Smith (The Fall), Tony Wilson (oprichter van Factory Records) en Morrissey (The Smiths).
Rapper's Delight - 1980
Het was niet de eerste rap, maar "Rapper's Delight" van Sugarhill Gang was het nummer dat het nieuwe genre bij de massa bracht. Met een duur van 14 minuten en 37 seconden is de volledige versie twee keer geknipt om meer smakelijke indelingen te creëren voor het publiek. Het nummer gebruikte een voorbeeld van Chic's introductie van Good Times, waarbij de trend werd aangehouden om samples te gebruiken die een essentieel onderdeel van hiphop zouden worden. Het sample werd echter zonder de show gebruikt en een lid van Chic was verrast toen hij in een club rap met zijn eigen baslijn hoorde.
De Roland TB-303 is uitgebracht - 1981
Een bolwerk van het belangrijkste tijdperk van dans en elektronische muziek, de Roland TB-303 was een bas-synthesizer die werd gebruikt in de ontluikende Chicago house scene, techno in Detroit, acid house en rave. Deze scènes hebben sinds het midden van de jaren 80 wereldberoemde namen als Paul Oakenfold, Fat Boy Slim en praktisch alle dj's meegebracht. Het werd pas in 1984 geproduceerd, maar aan het einde van het decennium explodeerde het, waardoor een uniek geluid voor elektronische muziek Een van de bekendste voorbeelden van het gebruik van "303" is in het nummer "Higher State of Consciousness" van Josh Wink.
Live hulp - 1985
Het gebruik van muziek om de wereld ten goede te veranderen was voor 1985 geen onbekend idee, maar de twee concerten georganiseerd door Bob Gendolf (in Londen, Engeland) en Midge Ure (Pennsylvania, VS) waren de eersten die in de onderneming slaagden. Het doel was om de hongersituatie in Ethiopië te verspreiden en geld in te zamelen. Het succes kan worden afgemeten aan het feit dat bijna twee miljard mensen naar verluidt de show op tv hebben bekeken en ongeveer $ 500 miljoen hebben opgehaald. Iedereen die iemand in de muziekwereld was woonde het festival bij: The Who, Madonna, Led Zeppelin, Elton John, U2 en Queen, om er maar een paar te noemen.
De opkomst van ecstasy - circa 1986
De groeiende club- en dansscene halverwege de jaren tachtig ging hand in hand met de opkomst van ecstasy. Mensen vonden het medicijn de perfecte aanvulling op grooves en repetitieve beats en het liet het publiek urenlang dansen. Dankzij de nieuwe populariteit zijn DJ's de nieuwe rocksterren geworden. De populariteit van het medicijn in de clubs dwong de pubs ook om zichzelf te transformeren, van de sombere zalen tot de oude van de oude tot de jonge, luide en handige instellingen die ze tegenwoordig zijn. De verschillende drugsgerelateerde sterfgevallen die op grote schaal werden gepubliceerd, hadden weinig invloed op hun populariteit.
Gangsta Rap - 1988
In 1988 bracht de NWA-groep uit Los Angeles hun debuutalbum 'Straight Outta Compton' uit, en hiphop ontmoette een nieuw en agressief geluid dat tot op de dag van vandaag populair blijft. De gewelddadige verhalen in de nummers brachten de levensstijl en frustraties van jonge zwarte mensen uit de periferie naar de kennis van de hele wereld. De muziek sprak over misdaad, drugs en vrouwenhaat op een manier die de mainstream choqueerde en fascineerde. Het interieur van de Verenigde Staten was doodsbang, vooral toen "Fuck Tha Police" een van de meest gespeelde nummers van "Straight Outta Compton" werd. Deze gevoelens van wrok tegen de politie door veel leden van de zwarte gemeenschap bereikten een hoogtepunt tijdens de gevechten in Los Angeles in 1992.
Napster - 1999
Het maken van software waarmee mensen via het internet muziekbestanden met elkaar konden delen, veranderde de manier waarop mensen winkelen en naar muziek luisteren. Hoewel Napster na slechts twee jaar vanwege auteursrechtelijke problemen is gesloten, heeft Napster de beweging geïnitieerd die heeft geleid tot het overwinnen van traditionele formaten (schijven, tapes en cd's) door digitale bestanden. Softwares en peer-to-peer downloadsites zijn nog steeds in volle gang, hoewel Napster vandaag een volledig gelegaliseerd bedrijf is. Maar we kunnen onze digitale muziekcultuur nog steeds direct volgen in de garage van een Amerikaan die toen 19 jaar oud was.
Electronic Dance Music (EDM) treft de VS - 2010
Modern, vergelijkbaar met de Britse invasie van 1964, EDM's populariteit in de Verenigde Staten was een herinnering aan het Britse geval van de verkoop van een koelkast aan Eskimo's. De Britse elektronische scène van de late jaren 1980 voedde zich met Chicago house en Detroit techno. De Britten - en anderen - namen het idee over en ontwikkelden zich meer dan twee decennia tot jaren later, de Amerikanen om te ontdekken, zonder zich te realiseren dat zij de uitvinders zelf waren. Dezelfde waarheid werd toegepast in de jaren zestig toen Britse bands de R & B van Amerikaanse zwarten ontwikkelden en doorverkocht aan de VS in de vorm van The Beatles, Rolling Stones en anderen. Het grote moment van de dance-muziek in de VS verstevigde zijn ruimte op de wereldmarkt, waarbij veel hoge pieten van de industrie beweerden dat EDM de nieuwe rock and roll is.